Baise-en-ville

Eu sei que existem adultos iguais a Sprite, desempregado, com 25 anos, e que ainda mora na casa dos pais depois do término com a namorada. Como o cinema reflete a sociedade e humanidade, é somente natural que haja histórias como a de Sprite. Só não é o tipo de história que me agrada em um nível fundamentalmente subjetivo, já que este é o tipo de pessoa menos credenciada para ser um protagonista, desta obra escrita, dirigida e protagonizada por Martin Jauvat. Talvez um objeto do ridículo ou da ironia.

O dilema posto diante de Sprite é que precisa encontrar um emprego para agradar os seus pais, só que para fazê-lo precisa tirar a carteira de motorista e aprender a dirigir. E para ingressar na autoescola, precisa ter emprego, então começa a trabalhar no app Nettoyo, uma espécie de serviço de limpeza a domicílio para as pessoas que passaram a noite inteira farreando. Ele também obedece ao conselho da professora de direção, e decide investir na metodologia que dá nome ao filme, que facilita a locomoção dentro da cidade, dormindo na casa das mulheres em cujas casas passa a noite. Entre este ou aquele comentário interessante sobre a precarização do mercado de trabalho, sobre o comportamento social e familiar da geração Z, ou sobre o urbanismo das metrópoles, que afasta as pessoas dos centros urbanos em periferias distantes, cujo deslocamento é retratado repetitivamente pela direção, só uma abordagem trivial e condescendente, tingido em tons jocosos.

Em termo de uma história de amadurecimento tardio, a de Sprite investe na analogia do curso de direção como forma de ensinar-lhe a conduzir a própria vida, ou de obter agência sobre o seu ir e vir. A agência que lhe falta não é a capacidade de deslocar-se, mesmo em se tratando da cidade espaçada em que está, é afetiva e emocional mesmo. É onde entram as oportunidades em que Sprite aprenderá um tico a mais sobre si em contato com outras pessoas, que se tornam os instrumentos para seu amadurecimento. Ou objetos. Esta não é a primeira, nem será infelizmente a última vez em que rapazes imaturos aprendem a contatar as suas fragilidades em uma odisseia para lá de surreal, em que limpar a bagunça de uma festa não é apenas o ganha-pão, é a metáfora óbvia e imediata sobre colocar a casa em ordem.

Essa jornada é ainda prejudicada pela decisão estética contida na fotografia realizada por Vincent Peugnet: as cores expressivas e estouradas fabricam a atmosfera de faz de conta, até de uma fábula, que enfraquecem ainda mais uma narrativa frágil. Tudo tem um ar de brincadeira, de parque de diversões pintado com cores primárias ou povoado por personagens arquetípicos, em uma direção de arte artificial. Talvez esteja ranzinza pois aí pode ser onde habita a essência de autocrítica da comédia de amadurecimento, mas só pude ver um protagonista irritantemente imaturo, aprendendo a ser adulto uns 7, 8 anos atrasado.

English review

I know that there are adults like Sprite, unemployed, 25 years old, and still living at home with his parents after breaking up with his girlfriend. Since cinema reflects society and humanity, it is only natural that there are stories like Sprite's. It is just not the kind of story that appeals to me on a fundamentally subjective level, since this is the type of person least qualified to be a protagonist in this work written, directed and starring Martin Jauvat. Perhaps an object of ridicule or irony.

The dilemma faced by Sprite is that he needs to find a job to please his parents, but to do so he needs to get his driver's license and learn to drive. And to get into driving school, he needs to have a job, so he starts working for the app Nettoyo, a kind of home cleaning service for people who have spent the whole night partying. He also follows the advice of his driving teacher and decides to invest in the methodology that gives the film its name, which makes it easier to get around the city, sleeping at the homes of the women in whose homes he spends the night. Between this or that interesting commentary on the precariousness of the job market, on the social and family behavior of generation Z, or on the urbanism of metropolises, which drives people away from urban centers to distant outskirts, whose displacement is repeatedly portrayed by the director, there is only a trivial and condescending approach, tinged with jocular tones.

In terms of a story of late maturity, Sprite's film invests in the analogy of the driving course as a way of teaching him how to lead his own life, or to gain agency over his comings and goings. The agency he lacks is not the ability to move around, even in the spaced-out city he lives in; it is affective and emotional. This is where the opportunities come in for Sprite to learn a little more about himself through contact with other people, who become the instruments for his maturation. Or objects. This is not the first time, nor will it unfortunately be the last time that immature boys learn to get in touch with their weaknesses in a surreal odyssey, in which cleaning up the mess at a party is not just a way to make a living, it is the obvious and immediate metaphor for putting the house in order.

This journey is further hampered by the aesthetic decision contained in the photography by Vincent Peugnet: the expressive and bursting colors create an atmosphere of make-believe, even of a fable, which further weakens a fragile narrative. Everything has the air of a joke, of an amusement park painted in primary colors or populated by archetypal characters, in an artificial art direction. Maybe I'm grumpy because that could be where the essence of self-criticism of the coming-of-age comedy lies, but I could only see an irritatingly immature protagonist, learning to be an adult about 7, 8 years late.